Fausto Puglisi – włoski mistrz wyrazistych, barokowych wzorów

Madonna w sukni pełnej złotych flamingów, Lady Gaga owinięta barokowym ornamentem z czaszkami, Beyoncé w cekinowej kreacji przypominającej starożytną mozaikę – jeśli widziałaś kiedyś te zdjęcia na czerwonym dywanie, to właśnie widziałaś Fausto Puglisi w akcji. Ten sycylijski projektant nie wierzy w subtelność. I dobrze, bo świat mody właśnie przestał się tego wstydzić.

Fausto Puglisi to sycylijski bunt na wybiegach#

Puglisi to praktycznie definicja maksymalizmu, czyli intensywne kolory, potężne printy, rockowa energia wpleciona w każdy szew. Jego projekty wyglądają jak barokowy kosciół, który postanowił pójść na koncert i został gwiazdą wieczoru. Flamingi, gepardzie plamy, greckie kolumny, bizantyjskie złoto, wszystko razem, bez przepraszania. To moda, która krzyczy, zamiast szeptać.

Dlaczego nazwisko Puglisi tak często pojawia się w modzie?#

Bo trafiło idealnie w moment. Po latach skandynawskiego minimalizmu i beżowych blogerskich karuzel ludzie znów chcą czegoś. Chcą historii na ciele, chcą być widoczni. A Instagram? No cóż, lubi rzeczy, które się błyszczą i mają co opowiadać. Puglisi daje obu tym rzeczom w nadmiarze.

Nie jest przy tym przypadkowym zjawiskiem, ponieważ ubiera się u niego pół Hollywood, a jego wzory stały się rozpoznawalne nawet bez metki. Warto wiedzieć, skąd się wziął i jak zbudował tę maksymalistyczną modową rewolucję.

Od Palermo do Via della Spiga: droga kariery projektanta#

Zanim płonące czaszki i złote emblematy obiegły wybiegi na całym świecie, Fausto Puglisi był po prostu sycylijskim chłopakiem z pasją do rysowania. Urodzony w 1976 roku w Palermo, wychowywał się w rodzinie rzemieślników i ta lokalna, barokowa atmosfera wpisała się w jego DNA na zawsze. Naukę zaczął w Istituto Statale d’Arte w Palermo, ale szybko zrozumiał, że prawdziwa moda dzieje się gdzie indziej.

Mediolan, staże i pierwsze kroki w branży#

Około 2002 roku Puglisi przeprowadził się najpierw do Rzymu, a potem do Mediolanu – serca włoskiej mody. Tam zaczęły się staże i współpraca, która ukształtowała jego warsztat. Pracował z Roberto Cavalli (co widać w jego miłości do animalistycznych prinów), asystował przy sesjach dla “Vogue Italia“, pomagał Narciso Rodriguezowi i zespołowi Versace. To były lata nauki, obserwował mistrzów, wchłaniał ich techniki, ale już wtedy myślał o czymś własnym.

Debiut, Madonna i światowy rozgłos#

W 2011 roku pokazał swoją pierwszą kolekcję SS12 na Milan Fashion Week. Inspiracje? Antyczne motywy, barokowy przepych, sycylijskie legendy. Branża zauważyła go niemal natychmiast – w 2012 dostał nagrodę “Vogue Italia Talents”, rok później Fashion Award Italia.

Prawdziwy przełom? 2013 rok, Madonna w złotej sukni z motywem czaszki na oscarowym afterparty. Ten jeden moment wystrzelił Puglisi do globalnej świadomości. W 2019 wszedł inwestor Aeffe Group, w 2021 jubileusz 10-lecia świętował retrospektywą w Palermo. W 2025 pokazał swoją 50. kolekcję (FW25). Nic złego dla chłopaka z Sycylii, prawda?

Maksymalizm po sycylijsku: wzory, kolory i fasony Puglisi#

Fausto Puglisi nie projektuje ubrań, bo on komponuje wizualne manifesty. Jego kolekcje to eksplozja złota, czerni i krwistej czerwieni, gdzie płonące czaszki spotykają się z barokowymi zawijasami, a antyczne Meduzy łączą siły z sycylijskimi kafelkami. To maksymalizm, który nie przeprasza za to, że przyciąga wszystkie spojrzenia.

Czaszki, Meduzy i kafelki: motywy, których nie da się pomylić#

Kiedy widzisz projekt Puglisi, wiesz, że to on. Jego podpisowe motywy to:

• Płonące czaszki – często w neonowych kolorach, wykończone cekinami
• Głowy Meduzy – hołd dla wersalskiej estetyki i greckiej mitologii
• Lwy i tygrysy – symbol siły, często w realistycznych, fotorealistycznych nadruków
• Grecki meander – geometryczny ornament łączący antyk z popkulturą
• Sycylijskie kafelki – cyfrowo skanowane wzory z rodzinnego Palermo, przekształcone w spektakularne printy

To połączenie barokowej przesady z rockową energią – sam projektant nazywa to rock ‘n’ roll Sicilian Baroque.

Kolory i tkaniny maksymalizmu po sycylijsku#

Paleta? Złoto (dużo złota), głęboka czerń, intensywna czerwień, elektryczny błękit i holograficzne metaliki. Puglisi nie boi się ani blasku, ani kontrastu, jego kolekcje mają w sobie coś z nocnego klubu i coś z pałacu jednocześnie.

Materiały to skóra, jedwab, ciężkie cekiny (nawet 500 sztuk na cal w kolekcji FW23), laserowo wycinane motywy i 3D-hafty. Od SS26 wprowadza też recyklingowane metaliki – zrównoważenie bez rezygnacji z efektu wow.

Power dressing w wydaniu Fausto Puglisi#

Fasony? Mocno zarysowane ramiona, wysokie rozcięcia, dopasowane mini, spektakularne suknie. Wszystko ma budować sylwetkę kobiety, która wchodzi do pomieszczenia i przejmuje kontrolę. Płonąca suknia J.Lo na VMA 2024? Klasyczny Puglisi. Tygrysi płaszcz z FW23? Też. To ubrania dla tych, które nie chcą znikać w tłumie.

Od atelier do globalnej marki: biznes Fausto Puglisi#

Kiedy Fausto Puglisi założył własne atelier w 2010 roku, pewnie nie snuł jeszcze wizji globalnej marki, mówił, że chce po prostu ubierać kobiety, które kochają kolor. Dziś jego logo widnieje w najważniejszych domach towarowych i e-commerce’ach na trzech kontynentach, a przychody sięgają kilkudziesięciu milionów euro rocznie. To historia dość ekspresowego wzrostu, ale też napięć i zwrotów, nie wszystko szło po prostu “w górę”.

Gdzie kupisz Puglisi? Butiki, e-commerce i pop-upy#

Flagowy punkt stacjonarny stoi przy Via della Spiga w Mediolanie, klasyczna adres dla włoskiej mody. Drugi butik pojawił się i zniknął (Rzym), za to regularnie marka organizuje pop-upy: w grudniu 2025 otworzyła tymczasowy salon w Los Angeles. Online jest szerzej: Net-a-Porter, Moda Operandi, Bergdorf Goodman, Luisa Via Roma. Sukienki kosztują mniej więcej 1 500-10 000 €, torebki od 500 € w górę. To segment luksusowy, ale w filozofii “dostępnej ekstrawagancji” – nie Hermès, ale daleko ponad masówkę.

Luksus w liczbach: przychody i strategiczni partnerzy#

Marka przez lata funkcjonowała niezależnie, aż w 2019 roku dołączył investor – włoska Aeffe Group (Alberta Ferretti, Moschino w licencji). Przychody szacowano tak:

Rok	Szacowane przychody
2015	ok. 15 mln €
2020	ok. 8 mln €
2025	ok. 25 mln €

Spadek w pandemii był wyraźny, odbicie – jeszcze wyraźniejsze (ok. 25 % r/r między 2024 a 2025). Jednocześnie Puglisi rozszerza portfolio: kolekcja biżuterii z Bulgari (2025), ok. 40 % tkanin w FW25 z recyklingu, zero-waste cutting w około 30 % krojów. Menswear? Sygnały pojawiają się, ale pełnej linii jeszcze nie ma.

Za tymi liczbami kryje się coś wiecej, celebrytki na czerwonych dywanach, Instagramowe szaleństwo i pytanie, czy barokowa energia jest trwała, czy tylko chwilowym trendem.

Ikona kultury pop czy modowy przesyt? Odbiór i kontrowersje#

Między zachwytem a przesytem: co mówią krytycy i fanki#

Puglisi dzieli. Jego fanki, a jest ich niemało wśród celebrytek i kobiet, które uwielbiają “empowering glamour” – mówią wprost: te sukienki dają poczucie siły. Media społecznościowe pełne są określeń w stylu “nowy Versace”, porównań do złotych lat włoskiego maksymalizmu. Część prasy modowej przyklaskuje, widząc w nim kontynuatora tradycji wielkiego, odważnego designu.

Z drugiej strony, branżowe portale jak WWD nie szczędziły mu cięć. “Over-the-top”, “dated flash”, takie komentarze pojawiały się szczególnie przed 2020 rokiem, kiedy maksymalizm jeszcze nie wrócił do mainstreamu. Krytycy zarzucali mu, że balansuje na granicy kiczu turystycznego, że sycylijskie motywy są zbyt dosłowne.

“Puglisi’s baroqueness walks a fine line between empowering spectacle and costume drama” – pisała Suzy Menkes w jednej z recenzji.

Sycylia, duma i ekonomiczny ślad#

Ale jest coś więcej. Puglisi faktycznie wspiera lokalny przemysł – szacunki mówią o ponad 5 milionach euro zamówień rocznie w regionie, współpraca z rzemieślnikami, haftami ręcznymi. To nie tylko estetyka; to ekonomia i społeczny impakt. Jego projekty trafiły też do pracy naukowej o maksymalizmie w modzie, a współpraca z ikonami jak Lady Gaga wzmocniła jego rolę w reprezentacji społeczności LGBTQ+ w mainstreamie.

Kontrowersje i odpowiedź marki#

Były też spory. Około 2014 roku pojawił się zarzut zbyt bliskiego “cytowania” antycznych motywów – sprawa plagiatu, ostatecznie oddalona. Wcześniej krytykowano intensywne użycie skóry; marka odpowiedziała stopniowo, zwiększając udział materiałów z recyklingu. Nie każdy kupuje tę narrację, ale fakt, próbuje reagować.

Ten spór, czyli ikona czy przesada czyni go interesującą postacią. Nie da się przejść obojętnie.

Jak czerpać z estetyki Puglisi: inspiracje na dziś i jutro#

Więc od sycylijskich czaszek, barokowych zdób i świętych patronów do Twojej szafy, jak to przełożyć na codzienny styl, który nie wymaga kupowania kolekcjonerskich sztuk za kilkadziesiąt tysięcy euro? Prawda jest taka, że nie musisz nosić całej sukni Puglisi, żeby złapać jego ducha. Wystarczy odrobina odwagi.

Jak wpuścić maksymalizm do swojej szafy (bez milionów na koncie)#

Inspirowanie się estetyką Puglisi to naprawdę kilka prostych chwytów:

• Jeden mocny element – wzorzysta chusta, marynarka z barokowym haftem albo torebka z wyrazistym printem. Reszta może być spokojna, za to ten jeden szczegół gra.
• Odważna paleta – złoto, czerń, purpura, szmaragd. Nie bój się kontrastów, które wydają się “za dużo”. Puglisi żyje kontrastem.
• Nawiązania do antyku – szukaj w sieciówkach akcesoriów z motywem kolumn, medalionów czy zwierzęcych emblematów. To taki skrót myślowy do sicilianity.

Od około 2022 roku obserwujemy powrót maksymalizmu, po latach minimalistycznej bieli ludzie znów chcą opowiadać historię swoim ubraniem, a nie tylko wyglądać na schludnych. Puglisi stał się jednym z patronów tego nurtu, gdzie tkaniny mają warstwę narracyjną.

Co dalej z Puglisi i maksymalizmem do 2030 r.?#

Marka szykuje kilka ruchów. Plotki mówią o linii męskiej (start przewidywany ok. 2027 r.), ekspansji do Azji – podobno planowany jest sklep w Szanghaju w tym samym okresie. Do 2028 r. Puglisi zamierza osiągnąć 50 % udziału materiałów z recyklingu w kolekcjach, co wpisuje się w trendy zrównoważonej mody. Pojawiają się też próby wykorzystania AI przy projektowaniu wzorów, choć na razie to domena eksperymentalna.

Business of Fashion prognozuje, że przy udanym starcie menswear i ekspansji globalnej marka może osiągnąć przychody rzędu 50 mln € rocznie, byłby wtedy “następnym Gucci“, przynajmniej w kategorii młodych, niszy maksymalizmu.

Traktuj Puglisi jako zaproszenie do eksperymentowania z kolorem i wzorem – nie jako instrukcję do kopiowania 1:1. Obserwuj jego kolekcje (Instagram, strona marki), ale przede wszystkim pytaj siebie: gdzie ja widzę siebie w tym barokowym teatrze? Czasem wystarczy jeden złoty guzik, żeby poczuć się jak bohaterka opowieści. I właśnie o to chodzi.

AAMARO

miłość do mody & lifestyle

Fashionpedia